真率自然---王軍偉的藝術(shù)世界

水性虛，故能形成漣漪，木質(zhì)實，故能開出花朵。自然是美的，萬物呈現(xiàn)出的情狀，都基于萬物自身本質(zhì)，繪畫呈現(xiàn)出的面貌，也基于畫家的本質(zhì)。王軍偉的繪畫作品很自然，色彩淡素，即色即真，他的畫面不在于絢麗，也不在于平常，在于一種中和雅致的自然之美。這正是契合著自然本質(zhì)面貌的色彩，四時循環(huán)，靜靜地周而復(fù)始，自然場域中，景物有濃淡素艷，日日常新。他的觀察與表現(xiàn)成為了畫者與自然和諧相生的典型，他的感悟，成為了思想與實質(zhì)的精神聯(lián)系，他用自己的理解去印證自然的本質(zhì)，通過繪畫賦予自然新的風(fēng)貌，向觀者平靜地道出自然的真意。

 

人們都說自然是永不枯竭的創(chuàng)作源泉，這話聽起來有理，但實際上，它把創(chuàng)作源泉限制住了，真正的創(chuàng)作源泉是流動的，是心與自然相連藝術(shù)之河。物就是物，本無美丑，人就是人，生而知美，唐志契曰“棄其丑而取其芳”，自然在被人意識到是一種創(chuàng)作源泉之時，就已經(jīng)是美的了，或者可以說當(dāng)人意識到自己是“人”之時，自然對于人而言，便具有無限的象征和隱喻，其本質(zhì)就是美的了。藝術(shù)追求的真實是用藝術(shù)形式去表現(xiàn)與自然接洽后的生命狀態(tài)，從而使自己的生命本質(zhì)獲得對象化，這是王軍偉的國畫藝術(shù)給我的重要印象，也是讓我感嘆他的“寫生花卉系列”和“鳥語花香系列”國畫具有特別感染力的重要原因，從這類系列作品中我們能夠很直觀地看到他的內(nèi)在氣質(zhì)和律動的生命力。

 

生于中原腹地河南的王軍偉，有著河南人特有的好學(xué)和勤奮，廣州美院及中央美院多年的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，造就了他堅實的繪畫基礎(chǔ)和多元的藝術(shù)語言，而長年深居嶺南、浸潤于廣州美術(shù)學(xué)院的生活與學(xué)習(xí)經(jīng)歷，使其特別熱愛于寫生，先后得到了方楚雄、蘇百鈞、周彥生等名家大咖的悉心指導(dǎo)，其作品也呈現(xiàn)出了南方特有的溫潤與多彩。王軍偉喜愛花鳥，也善于表現(xiàn)花鳥，花鳥畫創(chuàng)作是他的重要藝術(shù)世界，他常常去寫生，他的許多花鳥畫作品也是因?qū)懮@得的。但他的寫生，并非去瓊臺仙山尋覓妙景，而更多的是一種心馳神游，自由暢神于山水之間，自然地體驗花鳥世界帶來的心理上的舒適和寧靜，這是王軍偉繪畫創(chuàng)作的心源。自然之美俯拾即得，就在俯身仰首之間，王軍偉的畫面題材大多平平無奇，但他卻能以平常的題材創(chuàng)造出具有非凡生命力的畫面。魚鷹系列作品是王軍偉去白洋淀寫生回來的創(chuàng)作，大多畫面色調(diào)沖澹，如《月是故鄉(xiāng)明》和《明月高照》兩幅作品，畫面色調(diào)清冷，以重疊的漁網(wǎng)合圍主體魚鷹，卻因黑白關(guān)系的處理，并未令人感到圍堵之感，魚鷹聚落在船上，整個畫面顯得自然而愜意，是一種含蓄雅靜的處理方式，這種將生活之美與自然之趣熔煉于獨特畫面意境之中的處理方式，顯然是受到了蘇百鈞與方楚雄等老師的影響。作品《火焰花》是典型的邊角構(gòu)圖，但葉子的形式布勢，與花朵的置陳搭接，使花和葉子在左下角形成團簇，但卻并未令人感到擁塞，線與面處理的極妙，花葉相連的整體感，使人能夠從平靜的畫面中感受到旋轉(zhuǎn)向上的動態(tài)生命力量，這正是自然的本質(zhì)，花葉容華淡佇，卻瘋狂生長，這種現(xiàn)實生活與宇宙生命統(tǒng)籌的畫面處理思維，應(yīng)當(dāng)是受到了嶺南畫派的啟發(fā)。《育子圖》《喜秋》《秋趣》等作品也是如此。作品《版納三月》，畫面新潤氤氳，葉片的動態(tài)使畫面生命力勃然怒張，而左邊疏密掩映在枝葉之間的粉花和靜落于樹枝上的鳥兒，卻又是何等的寧靜，在視覺心理上產(chǎn)生動而后靜的效果，觀之竟覺內(nèi)心洗盡塵滓，尋得一處虛靜孤迥的世外桃源?！队訄D》這幅畫在將畫面形式處理得較為平穩(wěn)冷峻的同時，沒有造作的去鉆營畫面，使意趣和機巧不露分毫地流露出來，恰到好處，渾然天成。

 

王軍偉的每一張作品的構(gòu)圖布局與用色均有不同，構(gòu)圖的精致體現(xiàn)在內(nèi)形與外形的細致考量，作品看似自然成趣，實為有意為之。此自然而然的意識流露，背后卻是過硬的基本功與藝術(shù)的感知力?！督先思摇废盗兴c色彩兼容并施，氣韻流淌在方寸布局之間，精致的構(gòu)圖意識，水墨的筆墨意識，色彩的覺醒意識，墨與色碰撞出天然的肌理效果，使畫面天然成趣。再觀其《鳥語花香》、《雨林鸚鵡》、《雞冠花開動鄉(xiāng)思》等作品，用色更加激蕩，突破固有的認知，表達心靈之色，譜寫了中國式的隨類賦彩。

 

王軍偉的畫面形式不強得、不鉆營，通過寫生把握住題材的形象，也通過寫生而與自然構(gòu)建起精神性的橋梁，自然的真性通過人的真性而被闡發(fā)，自然之美，也通過藝術(shù)家的畫面而被象征。他的作品緊接自然，自然是無限的，其畫面的意境也具有無限性，意余于象，呈前逗外。他憑借真情體悟自然，心源澄凈，一切盡是真予，故能著手成境，落墨成格，不役于筆墨，不囿于常形，正是“道可載而與之俱也”，王軍偉藝術(shù)創(chuàng)作的價值正在于此，不昧于眼前之形，見自然即知自然，并未有對自然之真的追求，落筆卻盡是真性，那徜徉于自然之中的精神，真率而自在，這是中國畫創(chuàng)作“搜妙創(chuàng)真”的最好注腳，更是承襲著中華民族藝術(shù)精神的重要體現(xiàn)。正是基于此，王軍偉的藝術(shù)語言才不顯得簡陋、單調(diào)和刻板。

 

細品王軍偉諸多的佳作，總有一種寧靜、平和與空靈的禪韻，多域而又貫通。他的作品中既有傳統(tǒng)程式的表現(xiàn)也有寫生性的描繪特點，喜將新事物、新視角、新觀念折衷地融于統(tǒng)一步調(diào)的畫面中，以一種兼容氣質(zhì)表現(xiàn)現(xiàn)代生活的氣息。他的畫面所表現(xiàn)的景象雖然多數(shù)都是靜態(tài)的，卻可以帶給觀者無限的想象，恍若在虛空中氤氳與蔓延著無量的生命韻律。藝術(shù)的最終目的便是要帶給觀者這種無盡的想象和彌散開來的遐思。除了純熟的藝術(shù)語言之外，立意和畫面的構(gòu)成形式便是完成藝術(shù)創(chuàng)作必不可少的經(jīng)營能力，王軍偉在這些方面總是游刃有余。他的現(xiàn)代工筆繪畫作品本著《周易·系辭》“觀物其象”“立象以盡意”之說，以工筆、重彩、沒骨入畫既能“筆墨積微”，又能高揚色彩，“工”能勾勒立象，細致精雅，“寫”能“惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物；竊兮冥兮，其中有精，其精甚真。”他是對“六法”說進行了一個自我的詮釋。

 

《易·履》：“素履往，無咎。象曰：素履之往，獨行愿也。”藝術(shù)創(chuàng)作是孤獨的更是樸素的，任何形式的奢華和浮夸都顯見于作品之中，由此，王軍偉的藝術(shù)作品之所以如此精彩，所依賴者恰恰是其內(nèi)心獨行索真、樸實自然。憑借對傳統(tǒng)的守正和超然，憑借作畫時的情之深、意之切和趣之足，憑借明麗典雅、磅礴杳渺的畫境和神遇跡化，超然象外的盎然意趣，王軍偉的繪畫藝術(shù)必將華章連篇，藝術(shù)之路更加繁花似錦。